Toute œuvre d’art a-t-elle un artiste ? Eh bien non ! Et les raisons peuvent être multiples. Classées par catégories, les œuvres exposées dans cet ouvrage font découvrir au lecteur les différentes explications possibles à la méconnaissance du nom du créateur. L’œuvre peut avoir été créée sans être revendiquée, c’est le cas des artistes de la préhistoire ou du Moyen-Âge notamment. Aussi, l’auteur a pu s’effacer derrière un pseudonyme ou bien l’œuvre a été créée de concert avec d’autres personnes. Enfin, une autre raison évidente : l’œuvre a été attribuée au mauvais artiste.

À travers cette interrogation originale, le lecteur est invité à porter un autre regard sur les œuvres présentées. Entre l’idée, la réalisation ou la production finale se pose la question de l’auteur : l’idée rend-elle créateur ? Le copiste n’est-il jamais auteur ? De nombreuses réflexions sont ainsi suggérées et le lecteur aura loisir de s’interroger sur ces vastes sujets. Voilà un ouvrage original qui incite à porter un regard différent sur l’art et donne même envie de créer à son tour.

Déborah Mirabel

Présentation par l'éditeur

Quelle valeur accorde-t-on à l'auteur d'une œuvre ? Comment les artistes se jouent-ils de cette notion ? Et est-il possible de concevoir des œuvres sans artiste ? À la Préhistoire et jusqu'au Moyen-Âge, l'art est considéré comme collectif. C'est une activité qui se partage et est utilisée, le plus souvent, à des fins symboliques ou religieuses. Tout change à la Renaissance lorsque l'artiste

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